시작하기에 앞서…

저는 초보 워드프레스 블로그 운영자입니다.

블로그를 통해 글과 그림을 그려 공유하고 싶었는데, 네이버 블로그 같은 포털 플랫폼에 의존한 블로그보다 워드프레스가 더 자유도가 높고 추후 광고 수익까지도 가능하다고 해서 호기롭게 워드프레스로 블로그를 제작했죠. AWS에서 서버를 셋팅하고 GoDaddy(고데디)에서 도메인도 사다가 어찌저찌 블로그를 만들었습니다. 물론 이 과정에서 다른 훌륭하신 분들의 블로그가 정말 많은 도움이 되었습니다.

어려움에 봉착할 때마다 제가 마주한 알 수 없는 팝업 화면이나 에러창의 문구들을 구글에 검색해서 도움 받았던 기억을 떠올리며… 저와 비슷한 분들께 도움이 되고자 + 제 어려움에 훌륭하신 분들의 도움을 받고자 + 앞으로 블로그 관리에 점차 노하우를 쌓고 동기부여 받고자 ‘블로그 운영기’라는 섹션을 하나 만들어 블로그 관리에 대한 경험들을 쌓아나가보려고 합니다.

아마 제가 블로그를 운영하며 마주한 문제 상황들을 아래 순서대로 정리하지 않을까 싶네요.

(1) 문제 발견

(2) 해결 방안 모색

(3) 해결

워드프레스 프로 전문가가 아닌데가, 블로그 운영에 장시간 집중할수도 없는 상황이라 단계 단계 확인하며 처리하려 합니다. 급할건 없으니까요.

때문에 문제만 확인하고, 해결 방법이 아직 확인되지 않은 상황일 수도 있겠네요 ^^;; 하지만 시작이 반이라고 일단 시작하며 추후 점점 구성과 개요를 다듬어볼까 싶어요.

오랜만에 들어온 블로그 알림판에서 보이는 ‘PHP 업데이트 권장’, 누구냐 너?

오랫동안 방치했던 제 블로그…

오랜만에 들어와서 구글애드센스 신청했던 것도 살펴보고 스팸 댓글 (지긋지긋한 스팸 댓글들…)도 살펴보고 플러그인 업데이트도 하다 보니 알림판에 빨간 느낌표 마크가 눈에 들어옵니다. PHP가 워드프레스 언어라는 건 어깨너머로 알고 있었는데, 제 블로그의 버전에 업그레이드가 필요한 것 같네요.

‘PHP 업데이트에 대해 더 알아보세요.’를 클릭해 봅니다. (클릭만 하면 업데이트가 자동으로 되길 바라며…)

하지만 연결된 페이지는 PHP 업그레이드에 대한 이론적인 설명 페이지네요. 혹시 방법이 나와 있을지 모르니 찬찬히 읽어봅니다.

요약해 보면 PHP 언어를 업그레이드하면 아래 2가지가 이득인 것 같습니다.

• 블로그 속도가 더 빨라진다.
• 블로그 보안이 더 강화된다.

PHP가 워드프레스 프로그래밍 언어이다보니 블로그 테마와 플러그인의 작동에도 영향을 미치나보네요. (그래서 속도와 보안에도 영향을 주나 봅니다.)

PHP 버전 확인 방법

2023년 8월 3일 기준으로, PHP 7.4 버전이 최소 권장 수준이네요.

7.4 또는 그 이상의 버전이면 업그레이드가 필요하지 않지만 그 이하 버전은 업그레이드를 권장하고 있습니다. (저는 확인해 보니 7.3.7 버전이네요.) 본인의 PHP 버전 확인은 TOOL (도구) 메뉴에서 > Site Health(사이트 건강) 메뉴를 보시며 됩니다.

PHP 버전 업그레이드 사전 준비

워드프레스에서 안내해 주는 내용을 읽어보니, PHP 업그레이드를 한다고 해서 큰 문제가 생기는건 아니지만 그렇다고 100% 문제가 없다고 담보할 수는 없기에(!!!) 업데이트 전 아래 4가지를 선행하라고 합니다. (아, 벌써부터 귀찮음이 느껴지네요.)

1. 블로그 백업 (Make a backup of your website)
블로그의 데이터를 백업하는 플러그인이 있군요. 이 플러그인을 통해 백업해 두라고 합니다. 저도 해봐야겠네요.
plenty of free backup plugins available

2. 워드프레스 테마, 플러그인 업데이트 (Update WordPress, themes, and plugins)

알림판(Dash board)에 가서 업데이트가 필요한 건 다 해두라고 합니다. 업데이트는 정기적으로 해 두라는 조언도 잊지 않네요.
(블로그 관리에 초보인 제가 제일 잘 못챙기는 부분이기도 합니다.)

3. PHP 호환성 체크 (Check PHP compatibility)
PHP 호호환성을 체크해 주는 플러그인을 설치해 보라고 하네요. 하지만 이 플러그인이 모든 호환성을 정확하게 체크해 주지는 못한다고 합니다. 그래도 대부분의 케이스는 체크해 준다고 하니 보험같은 느낌으로 설치해 봐야겠습니다.
PHP Compatibility Checker plugin

4. PHP 호환성 문제 해결 (Fix any PHP compatibility issues)
아…가장 귀찮고 드롭하고 싶어지는 내용이네요. 만약 3번에서 어떤 이슈가 확인된다면 테마나 플러그인 개발자에게 연락해서 문제를 해결해 달라고 요청하라고 합니다. 만약 답변을 받지 못한다면 워드프레스 사이트에서 WordPress.org 기능이 비슷한 다른 테마나 플러그인을 쓰라고 하네요.

우선 오늘은 사전 준비에서 언급한 플러그인 설치와 테마/플러그인 업그레이드 정도 진행해 봐야겠습니다.

PHP 업그레이드는 Next Step으로…

The post [워드프레스 블로그 운영기] PHP 버전 업데이트 권장 (1) first appeared on 달토끼의 이야기 공방.

에밀리 파리에 가다(Emily in Paris) 시즌 1을 재미있게 보았습니다. 그리고 현재 시즌 2 정주행 완료했습니다.  코로나19로 인해 해외 여행을 가지 못하는 상황이라 에밀리 쿠퍼를 통해 파리의 활기차고 낭만적인 파리의 도시를 보는 게 정말 즐거웠어요. 

저는 태어나서 딱 한번 파리에 가 봤어요. 신혼여행 때였죠. 여느 신혼여행객과 다를바 없이 저희도 유명한 장소들을 들러서 마치 ‘인증’하듯이 발도장을 찍고 다른 장소로 이동하는 식으로 짧은 3~4일의 시간을 바쁘게 보냈어요. 하지만 그 짧고 정신없는 일정에서도 느낄 수 있었죠. 파리는 아름다운 문화와 역사가 있는 곳이구나. 가로등의 불빛을 반짝거리며 담아내던 반 고흐 그림과도 같던 센강도, 어느 곳에 가도 눈에 보여서 그 존재감을 과시하고 특히나 밤이 되면 카메라 플래시가 터지듯 수없이 반짝거리는 불빛으로 감싸져서 마치 내가 꿈나라에 온 것 같은 착각을 불러일으킨 에펠탑도, 나폴레옹의 발자취를 느낄 수 있었던 개선문도 모두 아직도 제가 그리워하는 파리의 모습들이에요. 

적고 보니 파리, 파리, 파리! 파리이!!!! 였던 이유가 컸네요.

시즌 1을 보면서 에밀리의 좌충우돌 파리 생활기가 유쾌했습니다. 미국인과 프랑스인의 문화적/언어적 차이도 재미있었고, 에밀리의 다양한 패션들을 보는 재미가 쏠쏠했죠. 

게다가 에밀리 파리를 가다가 아니었다면, 파리 사람들의 일에 대한 가치관이나 업무 문화 등을 알 기회가 없었을 거예요. 보통 미국 증권가나 실리콘밸리 등 스타트업에서 잘 나가는 미국식 마인드를 가진 사람들이 쓴 자기개발서를 읽어버릇해서 인지 저도 모르게 일을 중시하는 건 ‘당연한거고’ ‘멋진 거’다라고 생각하는 경향이 있는데 만약 제가 파리에 발령을 간다면 초반에 일과 삶의 밸런스를 잡는데 굉장히 애를 먹었겠구나란 생각이 들었어요. 

주말에 일을 하면 안된다는 규칙의 정도가 ‘에이, 왠만하면 하지마세요~’가 아니라 ‘법적으로 금지’인 내용들도 있어서 문화충격이었어요. (그런데…글을 쓰는 동안 드라마에 대한 프랑스인들의 반응을 보니 사실과 다르게 왜곡해서 표현한 부분들이 많았네요. 점심에 술을 저렇게 자주 많이 마시지 않고, 주말에도 일을 한다고 해요…-_- 드라마 보고 프랑스에 대해 완전 잘못 오해할 뻔 했네요. 파리에 대한 환상을 증대시키기 위한 드라마적 설정이 너무 과한 것 같아요.)

하지만 시즌 1을 보면서 파리의 아름다운 모습들에 익숙해질수록 묘한 이질감이 느껴지기 시작했어요. 그 이질감은 에밀리가 인스타그램 등 소셜 미디어를 활용하여 마케팅 업무를 할 때 특히 심했죠. 왜 그럴까? 개인적으로 짚어보기도 했습니다. 하지만 처음엔 마땅한 이유를 찾기 어려웠어요. 결국 개인적인 취향의 호불호라 생각했고 별 의식없이 넘겼습니다. 

그런데 시즌2를 보면서 이유를 확실히 알게 되었어요. 시즌 1이 재미있었던 이유는 제가 보고 싶었던 파리의 생생한 풍경들이 많았기 때문이었어요. 그 풍경들에 대리만족하며 에밀리의 일 보다는 파리에서의 일상이나 파리에서의 연애, 파리에서의 친구와 같은 생활에 더 관심을 두었고, 에밀리의 일은 진지하게 바라볼 대상이라기 보단 파리에서의 삶을 여행이 아닌 생활로 만들기 위해 곁들인 양념 같은 부수적인 것으로 넘겨버릴 수 있었죠. 

처음으로 이질감을 느꼈던 순간이 언제였는지 생각해보면, 시카고에 살았던 에밀리가 파리로 이동한 후 인스타그램 계정명을 바꾸고 파리의 전경과 생활을 올린 이후 단기간에 팔로워 수가 거의 인플루언서 수준으로까지 성장하는 장면이었던 것 같아요. 인지도가 없는 사람이나 브랜드가 소셜 채널을 생성해서 규모를 키워가는 과정에 얼마나 많은 고민과 노력, 시간, 때로는 비용까지도 필요한지 알고 있었기에 비약이 심하다고 느꼈습니다.

시즌1의 1화에 에밀리가 파리의 집에 들어선 뒤

파리에서의 첫 사진을 찍어 인스타그램에 올리는 장면.

에밀리의 원래 팔로워 수는 고작 48명 뿐…

그 이후 시즌2를 보면서 ‘아 이건 너무했다.’ 라는 생각이 들더군요. 현실의 마케팅/홍보 담당자의 일하는 방식과 너무 달랐어요. (에밀리처럼 일해선 프로젝트가 망하기 십상이고, 동료도 상사도 모두 에밀리와 같이 일하기 질색할 거예요.)

픽션은 픽션으로 보고 이해해야 하는데, 그 업을 담당했었고 업의 생태와 생리를 잘 알고 있는 입장에서 현실의 소셜/홍보와 다른 부분들이 보일 때마다 혹시나 이 업을 모르는 사람이 소셜 마케팅이라는게 저렇게 쉽고, 간단한 업무라고 오해할까봐 걱정이 되었습니다. (그래서 현실고증되지 않은 전문 드라마가 나올 때마다 그 분야의 전문가들이 보기 힘들어하는 건가 봐요.)

Rotten Tomatoes 평점을 보면 시즌 1과 2 모두 평론가들은 신선하다는 긍정적인 평을 준 반면, 관객 점수는 낮은 특징이 있습니다. 특히 관객들은 시즌 2가 시즌 1에 비해 더 별로라고 생각한 거 같아요. 

그래서 제품 마케팅, 기업 소셜, 기업 브랜딩 업무를 경험해 본 입장에서 에밀리 파리를 가다가 불편했던, 비현실적이라 생각했던 이유들을 정리해 보고자 합니다. 개인적인 소견이며, 픽션으로 제작하는 과정에서 제가 중요하다고 생각했던 일의 과정들이 생략되어 있을 가능성이 충분히 있으니 다른 의견, 혹은 또다른 가설(?)이 있다면 댓글로 자유롭게 이야기 나눠봐요!

그래서 왜 뭐가 비현실적이라는건데?

우선 저는 10년 넘는 기간 동안 마케팅, 브랜딩 관련 커뮤니케이션 업무를 경험했습니다. 온/오프라인 이벤트 기획 및 운영부터 보도자료 작성, 대행사 미팅, 소셜 채널 운영, 전략 기획 등 다양한 업무를 다뤄봤고, 이 업무들은 편의상 마케팅/브랜딩 커뮤니케이션이라는 공통적인 속성으로 묶어 부를 수도 있을 것 같습니다.

과연 에밀리는 마케팅 책임으로 간 것이 맞나? 아무리 봐도 실무자인데?

일단 에밀리의 역할과 전문분야에 대한 맥락을 짚어보죠.

에밀리는 거대한 글로벌 마케팅사인 길버트 그룹이 인수한 프랑스 럭셔리 마케팅 회사 사부아르에 프랑스 마케팅 책임자의 역할로 가게 되죠. (원래는 길버트 그룹의 중역인 상사가 가려 했으나, 대신 가게 되었고 어쨌든 길버트 그룹 쪽에서 간 거니 프랑스 마케팅 책임의 역할은 일부라도 가지고 갔다고 봐야 할 거 같아요.)

하지만 시즌 2에서 에밀리의 상사가 프랑스에 오기 전까지 저는 에밀리의 역할이 프랑스 마케팅 책임의 역할이라는걸 까맣게 모르고 있었어요. 그럴수 밖에 없는게 시즌 1부터 시즌 2까지 에밀리가 하는 일은 총괄 혹은 책임자 같은 매니저의 역할이라기보단 실무 담당자와 다를 바가 없었기 때문이죠. 에밀리의 상사는 실비이고, 실비 밑에서 진행되는 여러 개의 프로젝트 중 하나를 에밀리가 담당해서 진행하는 구조였거든요. 사부아르에서 진행하는 사업 방향을 점검하거나 만들어가는 모습은 저는 기억나지 않네요. 

이 글을 쓰기 위해 다시 시즌 1의 1편을 보니 거기서 프랑스 마케팅 책임의 자리로 가는거였고 프랑스에서 1년을 보내고 오면 승진을 해준다고 했던 부분이 나오던데 1년 뒤 승진을 담보하는 자리라면 실무만 해서는 안되지 않나…? 라는 생각이 들어서 에밀리의 역할에 대해서도 좀 의구심이 생겼죠.

브랜드, 홍보, 마케팅 뭐든 커뮤니케이션 업무는 팀플레이가 중요하다

1인 사업자가 아닌 이상, 대부분의 사람들은 다른 사람과 ‘함께’ 일을 하고 있습니다. (사실 1인 사업자도 일을 하는 과정에서 분명 누군가와 함께 하는 접점이 있을 겁니다.) 하나의 일을 여럿이 같이 나눠할 때도 있고, 각자 다른 일을 맡아 하지만 하나의 ‘팀’ 안에서 공동의 규칙을 준수하며 ‘함께’ 합을 맞추죠. 

공장에서 물건을 생산하는 과정을 예로 들어보면, 각각 나눠진 제조 공정에 맞춰 각자의 파트를 담당하면 그 파트의 일이 종합적으로 모여 결국 완전한 제품 하나를 만들어 냅니다.

제품이 아닌 ‘커뮤니케이션’을 최종 결과물로 생산하는 마케팅, 홍보, 브랜딩 부서의 일도 이와 크게 다르지 않습니다. 다른 부분이 있다면 ‘이미지’, ‘의미’, ‘맥락’, ‘뉘앙스’와 같은 좀 더 추상적인 재료들을 가지고 최종 결과물을 만들고, 재료가 추상적이기 때문에 각 공정의 담당자들이 더 기민하게 연결되어 있죠.

그래서 커뮤니케이션을 담당하는 부서는 ‘정보와 맥락의 공유’를 중시합니다. 물성을 가진 상품을 만드는 것이 아니라 그 상품 안에 깃든 가치와 의미를 가지고 일하기 때문에 구체적인 내용을 공유하지 않으면 제각각의 이미지로 이해하고 오류가 생기기 쉽기 때문이죠. 

지금 내가 하고 있는 일이 무엇이고, 이 일이 어떤 맥락 속에서 결정되었으며, 결과적으로 무엇을 기대하고 있는지 나와 함께 일하는 동료들에게 공유합니다. 나와 다른 프로젝트를 하고 있는 동료일지라도 함께 전체적인 그림을 그리는 것은 중요하기에 나의 프로젝트 상황과 이슈를 공유하기도 합니다. 커뮤니케이션은 분절되고 독립적인 일이라기 보단 시냅스처럼 상호 연관되거든요.

하지만 에밀리 파리에 가다 시즌2에서 본 에밀리는 마치 개인플레이를 하는 듯 합니다. 에밀리의 썸남이였던 피에르 카도의 조카 마티외와 여행을 위해 방문했던 호텔에서 에밀리는 한 남성을 만납니다. 그는 피에르의 얼굴이 대문짝만하게 찍혀있는 여행가방을 보고는 자신은 피에르의 친구라며 자기 인스타그램에 홍보해 주겠다고 하죠. 에밀리는 흔쾌히 수락하지만 알고 보니 이 남성은 피에르와 앙숙이었고, 피에르를 조롱하는 포스팅을 게시합니다. 당연히 회사에서는 난리가 나죠.

이 상황, 도저히 이해되지 않는 상황이었고, 만약 실제로 발생했다면 큰 사고입니다. 이런 사고를 방지하기 위해 커뮤니케이션 담당자들은 소셜 채널이든, 보도자료든, 어떤 웹페이지에든 포스팅하기 전에 소재와 일자, 포스팅 내용 등을 공유하고 서로 이슈가 없을지 체크합니다. 조직의 규모나 상황에 따라 사전 크로스체크의 프로세스나 뎁스가 다를 순 있겠지만 이번처럼 상사나 동료의 뒷통수를 치는 방식으로 일하도록 두지는 않을 겁니다. 

에밀리의 이런 일하는 방식은 자신의 개인 계정을 마치 마케팅 오피셜 계정처럼 활용하는 모습에서 여러 번 보여집니다. 물론 드라마이기에 대부분 좋은 결과를 가져오고, 에밀리의 팔로워수도 덩달아 우성장세를 보이지만 만약 실제로 이런 동료가 있다면 조심스레 이렇게 말할 것 같습니다. “에밀리님, 이번에 포스팅한 게 잘 되어 정말 다행이예요. 그래도 다 같이 미리 알 수 있도록 사전에 계획을 공유해 주시는게 좋겠어요. 그리고 만약을 위해 개인 계정을 활용하기 보다 공식 계정을 개설하는게 어떨까요?”

커뮤니케이션 업무는 즉흥적이지 않다. 오히려 치밀하고 계획적이다.

앞에서 말했던 것처럼 커뮤니케이션 업무의 가장 큰 퀄리티 기준은 ‘신뢰’이고, 클라이언트건 동료건 그들의 신뢰를 저버리는 일은 정말이지 큰 일입니다. 

요즘에는 한번 잘못 올라간 포스팅이 여기저기 복사되어 퍼 날라지거나, 성지순례 장소가 되기 쉬운데, 정말 세상엔 다양한 이슈도 많고 다양한 생각도 많아서 조심한다고 했지만 미처 생각하지 못한 이슈들이 발발되기도 하거든요. 특히 특정 계층에 대한 비하, 편견, 정치적인 부분 등은 새롭게 생기는 용어도 많고, 일반적인 용어 뒤에 어마어마한 의미나 배경이 있어서 다 알고 있기가 쉽지 않습니다. 안 그래도 운동 부족으로 연약한 담당자들의 몸과 마음이 파사삭- 부서지기 쉬운 때입니다. 

그래서 즉흥적으로 업무하는 경우가 매우 드뭅니다. 커뮤니케이션은 리스크를 피하는 것도 업무의 주요 목표입니다. (의도한 반응을 크게 만들고, 피하고 싶은 반응은 최소화 하는 것) ‘노이즈 마케팅’이라고 명명된 경우도 있습니다만, 이게 진짜 의도한 노이즈인지, 아니면 담당자도 모르는 새 ‘어그로’를 끈 것인지는 글쎄요… 개인의 취향일 수도 있겠지만 저는 노이즈 마케팅은 좋은 커뮤니케이션 방법이라고 생각하지 않는 편입니다. 인지도가 낮은 브랜드가 초반 주목도를 높이기 위해 사용할 수 있는 방법이긴 할테지만, 그게 긍정적인 경험과 이미지로까지 잘 연결되기 쉽지 않을 것 같거든요.

그래서 치밀하게 분석하고 계획해서 준비합니다. 포스팅 소재에 대한 고민도, 소재가 정해졌다면 이걸 어떤 문구로 소개해야 할지, 어떤 이모티콘을 넣을까? 줄 바꿈을 하는게 좋을까? 줄 길이가 길어지면 <더보기> 버튼이 생길텐데 그러면 가독성이 떨어지지 않을까? 해시태그는 뭘 달아야 센스있으면서도 덜 의도적으로 보일까? 수 많은 질문 리스트를 가지고 소셜 담당자는 여러 버전의 테스트 시안을 올리고 살펴보며 최선의 결과를 만들어냅니다. 

만약 즉흥적인 것 같은데 굉장히 시의성있고 사람들의 반응도 좋은 커뮤니케이션 사례를 발견하셨다면, 그건 정말 잘 분석하고 계획해서 준비한 커뮤니케이션일거예요. 한 두번이야 소가 뒷걸음질치다 쥐 잡은 격으로 대박을 칠 수도 있겠죠. 하지만 커뮤니케이션 업계에서 그런 행운은 지속되기 어렵습니다. 

공과 사를 구별하지 않는 직업 윤리를 가지고 있는 사람과 함께 일하기 어렵다. 

이건 ‘에밀리 파리에 가다’에만 해당하는 것은 아니라 대부분의 드라마에서 극적인 효과를 위해 삽입한 설정들 전반에 대한 의견인데요, 공과 사를 구분하지 않고 일하는 부분들을 볼 때마다 ‘저게 말이 돼?’ 라며 극심한 몰입감 저하를 경험하곤 합니다.

이번 시즌 2에서는 실비가 유독 눈에 거슬렸는데요, 그 동안 시즌 1, 2를 통해서 봤던 실비는 즉흥적이고 감정적이기 보다 기업의 총 운영자답게 기업에 도움이 되는 합리적인 의사결정을 하는 사람이었거든요. 그랬던 실비가 자신을 좋아하는 아마추어 사진사와 썸을 타면서 큰 프로젝트의 사진 업무를 담당자와 상의해 보지도 않고, 직원들의 동의도 없이 자기 마음대로 결정하는 모습에서 큰 배반감(?)을 느꼈습니다. 

생각해보세요, 내가 담당하고 있는 프로젝트의 주요 파트를 저와 한 마디 의사결정도 없이 나의 상사가 자신의 개인적인 친분이 있는 외주 업체에게 멋대로 맡기고 그걸 담당자인 저에게 통보한다니요. 요즘 같은 세상에서 이건 명백한 징계 사유입니다. 

나중가서는 미국에서 온 에밀리의 상사가 사부아르의 비합리적인 부분에 대해 파헤치고 지적하는 부분이 얄밉기보다 ‘그래, 그렇지! 잘한다!! 좀 더 조목 조목 파헤쳐봐!’ 라며 속으로 응원을 하게 되더라구요.

비현실적이 이유에 대해 장황하게 글을 썼지만 결국 욕하면서 보긴 다 보았고, 시즌2도 시즌3을 암시하며 끝난만큼 시즌3이 다시 시작되면 팔짱끼고 다리꼬고 노려볼지언정 다시 보긴 할 것 같습니다. 조금씩 스토리가 지루해지긴 하지만 그래도 파리에서의 일과 삶이 어느 정도 마무리가 되어 갈 것 같아 어떻게 정돈되는지 지켜보고 싶어서요. 

그리고 드라마를 둘러싸고 다시금 제가 몰랐던 프랑스의 문화나 왜곡되어 표현되고 있는 부분들에 대한 이야기를 다룬다는 것 자체가 재미있기도 하구요. 모쪼록 시즌3에서는 너무 금사빠처럼 묘사된 에밀리가 일과 사랑 모두에서 밸런스를 잘 잡기를 바랍니다. 시즌1에서의 당찬 에밀리는 사랑스럽고 매력적인 캐릭터였으니까요!

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우리 부부는 영화를 보면 그 영화를 주제로 서로의 시각과 생각을 나누는 걸 즐기는데 영화 는 오랜만에 영화 후기가 더 길었던 영화였다. 전공도 다르고 현재 하고 있는 일의 분야도 다르기에 뜨거웠던 토론이 이어졌고, 우리 둘 모두 어느 정도 공통적으로 동의했던 영화의 요소 요소가 정리되어 이야기해 보려 한다.

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평점 ★★★☆☆
한 줄 평
맥도날드 창업 뒷 이야기를 통해 기회를 포착하고 시각을 달리하면 어떻게 사업에 변화가 일어날 수 있는지를 볼 수 있었던 영화

맥도날드 창업 이야기를 다룬 영화 파운더

문제는 어떤 방법을 쓰느냐가 아닌, 문제를 어떻게 바라보느냐

“지금 당신은 당신이 하고 있는 일이 무엇인지 모르고 있군요. 당신이 하는 사업은 햄버거를 파는 것이 아니라 부동산을 파는 겁니다.”

이 영화를 보기 전까지 내게 맥도날드는 ‘햄버거 가게’ 또는 ’세계적인 프랜차이즈 기업’이었다. 그러나 영화를 보고 난 후 맥도날드는 ‘부동산이라는 오프라인 채널을 활용한 플랫폼 기업’이라는 생각이 들었고, 이렇게 사업을 바라보는 시점을 옮겨준 이 순간이 가장 인상깊었다.

주니어에서 시니어로 성장할수록 복잡한 문제와 맞닥뜨릴 때, 이 문제를 당장 해결할 방법을 찾기보다는 이 문제를 어떻게 바라보고 접근할지에 대해 먼저 고민하게 된다. 소위 전략을 짜게 되는 건데, 이 장면은 같은 사업일지라도 그것을 어떻게 바라보느냐에 따라 이후 전략이 극명하게 달라질 수 있다는 것을 보여준 사건이라 생각된다. 레이가 맥도날드를 계속 햄버거 가게로만 보고 있었다면 맥도날드는 그저 30초 안에 주문한 햄버거가 나오는 지역 맛집에 머물러 있었을 것이다.

아무래도 상품과 소비자, 그리고 생산자가 명확히 보일 때 그들의 관계를 이해하기 쉽기 때문에 나 역시도 점점 증가하는 무형의 서비스들의 공급 루트는 잘 읽지 못할 때가 많은데, 영화를 보고 나서 사업의 근간에 깔려 있는 플랫폼 (사람들이 그 위에서 움직이고 시간이 지나면 지날수록 점점 더 빠져나가기 힘든 구조, 마치 아마존의 Flywheel 같은) 설계가 비즈니스에서 얼마나 중요한지 다시금 깨닫게 되었다.

사람은 지금보다 더 나은 미래를 기대할 수 있을 때 움직인다

맥도날드의 진짜 창업자인 맥과 딕 형제로부터 맥도날드 프랜차이즈 사업 계약을 성사시킨 후 레이는 자신이 개인적으로 알고 있는 VIP 클럽 친구들에게 프랜차이즈 영업을 제안한다. 동일한 메뉴와 고객 경험을 제공해야 하는 프랜차이즈이지만 VIP 클럽 친구들은 자기들 멋대로 매장을 운영하고 이에 분노한 레이는 그들 대신 주어진 일을 열심히 그리고 성실하게 할 수 있는 사람들에게 매장 점주 자리를 준다.

 

이미 주머니에 돈이 풍족한 친구들은 프렌차이즈 업주(레이)의 규칙(Rule)을 철저하게 지킬 필요가 없다. 자기들이 좋을 대로 하고 영업장보다 골프장에서 라운딩을 하며 더 많은 시간을 보낸다. 레이는 이 모습에 분개하고 새롭게 점주를 모집하는데, 직접 설명회를 개최하며 맥도날드가 무엇인지 여기에서 어떤 일을 하는지 소개한다. 설명회에 참석한 사람들에게 하나같이 강조하는 것은 맥도날드는 더 나은 미래에 대한 기회(opportunity)라는 점이었다. 단순히 햄버거를 파는 매장의 관리직이라는 게 아니라 이 매장을 통해 너의 삶이 어떻게 달라질지, 우리가 함께 일한다면 어떤 것을 더 해낼 수 있을지 그려줌으로써 설명회에 참석한 사람들이 앞다투어 손을 들게 만들었다. 더 나은 미래가 절실하고 그러한 기회를 붙잡을 용기가 있는 사람들과 함께 할 때, 일은 성공적으로 진행될 수 있다.

즉, 누가 판을 Control(통제) 할 수 있는가?

플랫폼을 차지하는 자, 결국 판을 주도하는 자

 맥과 딕 형제는 Quality Control 때문에 프랜차이즈 사업에 회의적이었다. 맥도날드 햄버거가 지역에서 인기를 얻으며 사업이 확장될수록 맥과 딕 형제의 Quality 에 대한 고집은 더욱 공고해졌다. 레이는 ‘사람’을 통해 그 동안 실패했던 품질보증 프로세스를 개선하고 결국 맥도날드를 Local 이 아닌 National 한 비즈니스로 도약시켰다.

사업가 레이는 ‘기회’를 포착했고 그 기회를 잡을 용기가 있었다. 거기에 기회를 함께 발전시킬 사람을 스스로 구하기도 하고(매장 점주) 우연하게 얻기도 했다(자신에게 부동산 사업임을 일깨워준 사람, 사업적인 고민을 함께 나누고 현실적으로 도움이 되는 방법을 찾아준 새 아내).

하지만 무엇보다 세계적인 규모로 성장할 수 있었던 이유는 바로 맥과 딕의 Quality Control의 규제를 벗어버리고 부동산을 근간으로 하는 사업을 통해 자신이 더욱 공격적이고 주도적으로 비즈니스를 만들어 갈 수 있도록 Control을 차지했다는 것이다.

맥도날드의 소유권을 두고 레이와 맥&딕 형제가 싸우는 장면에서 레이는 맥도날드의 컨셉을 만든 것은 바로 자신이라고 이야기한다. 나 역시도 행복의 상징인 맥도날드의 Golden Arch를 포착하고 세계적인 브랜드로 키워낸 것은 레이라고 생각한다. 그래서 레이가 비열한 창업자라는 의견에 회의적이다. 물론 방법은 보는 관점에 따라서 비열할 수 있다. 그러나 브랜드의 차원에서 보면 비열하다기 보단 전략적이었다고 평가하고 싶다.

+만약 맥&딕 형제와 레이가 끝까지 협업을 했다면?

만약 맥&딕 형제가 레이와 끝까지 협업을 했다면 어땠을까? 그래도 지금의 맥도날드가 존재했을까? 맥&딕 형제와 레이의 시각차는 매우 뚜렷했고 사업이 확장될수록 타협의 여지는 줄어들었다. 사업 확장을 위해선 제품의 고유 속성을 포기해야 하는 상황이 발생하는데, 영화 속에서는 이 둘 사이를 중재해주는 역할이 없었다. 생산자와 영업맨 사이에 상품을 기획하고 상품의 전략을 세우고 광고 메시지를 같이 고민하고 조율하는 담당자도 그러한 과정도 없었다.

이 점이 아쉬웠다. 이 두 팀이 환상적으로 각자의 롤을 훌륭히 수행했다면 맥도날드는 지금처럼 글로벌적인 기업이면서 건강한 식품을 만드는 회사로 이미지가 만들어져 있을 수도 있었을지도?

그래서 이 둘의 관계는 더욱 골이 깊어질 수 밖에 없었을지도 모른다. 일반적인 기업에서도 같은 상품을 제조하는 생산직에 있는 사람과 사무직에 근무하는 사람들이 서로의 이해관계가 달라 오해하고 언성을 높이는 경우가 더러 있듯이 말이다.

+플랫폼과 광고

플랫폼에 대한 생각은 자연스럽게 ‘광고’로 이어진다. 신규 상품 출시나 어떤 콘텐츠에 대한 기획을 할 때면, 대외 커뮤니케이션 전략도 함께 짜기 마련인데, 이때마다 ‘네이버는 좋겠다.’ ‘카카오는 좋겠다. 이모티콘 하나만 출시해서 뿌려도 팔로워가 수천은 넘을 수 있을텐데’ 와 같은 하염없는 부러움을 토해내곤 했었다. 1인 1모바일 시대가 되면서 개개인을 타겟으로 메시지를 전달할 수 있는 플랫폼을 가졌다는 건 분명 큰 장점이다.

통신이 발달할수록 모든 산업은 데이터/트래픽과 밀접하게 연관된다. 수많은 상품들이 자기네들끼리의 경쟁을 뚫고 소비자 품에 안기기 위해 점점 더 광고/홍보를 영리하게 만들고 있다. 광고이지 않은 척, 진짜 소비자 후기인 척, 콘텐츠의 일부인 척 다양한 크리에이티브가 광고에 반영되고 있지만 핵심은 그러한 광고 구좌를 판매하는 기업들의 광고 상품에 따라 광고 크리에이티브도 점차 변화한다는 것이다. 광고 상품을 소비하는 우리들의 이용 행태는 고스란히 광고 이용 보고서에 녹아들어 광고주에게 전달될 것이고, 이 보고서를 토대로 다시금 새로운 광고 전략을 짜서 광고를 집행할 것이다.

새로운 트렌드를 읽고 아이디어를 자극하는 측면에서 콘텐츠의 소비는 바람직하지만, 그 콘텐츠가 어떤 목적에서 만들어졌는지 모르고 무비판적으로 받아들이는 것은 위험하다.

+개미지옥

아마존의 Flywheel 모델을 듣고 내가 생각했던 단어다. 지옥이라는 단어가 들어가서 엄청 부정적으로 들리지만 ‘선순환’이라는 의미이기도 하다. (반대 상황에 처한 사람들에겐 악순환이겠지만)

한번 빠지면 빠져나오기 힘든 구조

낮은 비용의 구조를 발판으로 시작된 성장은 소비자들을 집중시키고, 결국 판매자도 이끌어낸다. 다른 곳보다 저렴하니 소비자들은 점점 더 아마존을 통해 물건을 사고 판매자도 소비자가 많은 곳을 찾아 아마존으로 올 수 밖에 없다.

나는 이 구조에서 가장 무서운 단어는 바로 ‘트래픽’이라고 생각한다. 디지털 시대인 요즘 ‘트래픽’이 되는 건 모두 돈이 되는 것 같다. 트래픽을 발생시키기 위해 매일같이 쏟아지는 콘텐츠들을 보며 선순환이라기 보단 개미지옥이 떠오른 건 나의 이런 무서움이 투영된 것이리라.

 

The post 영화 파운더(FOUNDER)에서 발견한 플랫폼 비즈니스 first appeared on 달토끼의 이야기 공방.